陆春涛的中国水墨创作述评

荒谷系列之二  

荒谷系列之一  

江边系列之二  

江边系列十六  

江边系列三十六  

江边系列十七  

江边系列二十七  

荒谷系列之十三    
　　上个世纪的最后二十年至今，中国水墨画进入全方位的探索实验，尽管在实践和理论两个领域一直不怎么顺当，但水墨画艺术仍然在迷茫中如不倒的帆船艰难而耀眼地推进。这种态势之下，从没有放弃过改变自己绘画风格样式的陆春涛，以他最心仪的偶像博伊斯、里希特和毕加索为蓝本，加上对外部世界保持充分的好奇心与热情，不断地“求异”，不断地寻找新的方向。
　　2002年，他在折枝花卉里郁悒地漫步、抒唱，到2003年大瓶花中深刻地反省、沉思，再到2004年，他对西方色彩学理论的借鉴，画出了一批色彩斑斓的“新写意花鸟画”。2005年，他三赴欧洲，画就了一批地理地貌完全不同于传统山水的欧洲写生，尔后，他开始尝试把情感和理念融会贯通在一起，将中国山水画与花鸟画的元素糅合起来，这个尝试耗费了陆春涛三年多的时间。2008年，陆春涛笔下的水墨作品，变得像恋爱一样宽容和温暖，走入宁静自由的月光，他开始真诚地怀念时光和家园。
　　2008年的陆春涛到底创作了些什么样的作品呢？陆春涛2008年的作品所表现的是一个多维的、充满想象力的世界。这一年，他画了两组我认为是他这些年最重要的作品——《荒谷系列》和《江边系列》。两组系列作品所表现的内容都很开阔，礁石、戈壁、碧海、蓝天，坦荡无垠。这两组作品和他以前的作品最大不同在于探讨了虚拟空间和真实存在之间的距离，敏锐地发现人类观照自然的别样角度，并对新的水墨语言保持一种反思的态度。他的作品透过东西方、古今和技术的眼睛来检验文化，述说水墨艺术本身和社会之间的关联，并鲜明地提出了一个话题，即知识分子型艺术家在当代照相术横行的今天除了记录还有何为？
　　当代水墨艺术家面临的美学任务不仅仅是承继传统水墨艺术语言本身，也不仅仅只是如照相机一般记录生活瞬间，还包括水墨艺术家所扮演的社会角色。显然，知识分子型艺术家如陆春涛面临的挑战比以往任何时候都多，他曾经从事设计工作养家糊口，写就《欧洲笔记》等文学书籍，画油画、画陶瓷来调剂口味，也因此确认了其跨文化、跨语境、跨媒材的创作之路。我在想，一个水墨艺术家没有把责任、历史使命放在自己的肩膀上自立为枷锁，就不可能造成创作自由度上的失范。
　　我曾经说过，评判一个艺术家的优劣高低，首先要站在文化人的立场和态度中来。相对于陆春涛的作品而言，如果我们只看到他作品图式的表象，那么我们大错特错了，有别致图式的艺术家这样的界定干扰了他作为一个不断超越自我的文化人所应受到的重视程度，因为不确定性、多样性和所取得的造诣比起姿态来要重要得多。 

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