中国书法市场正稳步上升

 
王铎《草书诗卷》

 
王铎《草书临古贴》
 

 

 
徐渭 自书诗卷 手卷
　　编者按：书法，作为中国最具民族特色的传统艺术，其深入人心的程度可谓是其他艺术形式难以与之媲美的。书圣王羲之的名字，可能比画圣吴道子的名字要响亮得多。然而，书法更具抽象的艺术性决定了它的高欣赏门槛和收藏群体的小众化。因此，在历来的书画市场中，它始终处于位高价卑的尴尬处境。直到2006年中国书画市场进入理性调整阶段之后，书法市场才逐渐抬头。2007年和2008年，书法作品价格一直稳步上升。
　　【市场篇】拍卖推动书法市场
　　两年来，国人对于书法艺术的认知逐渐被培育起来，书法作品价格屡创纪录，这一点与西泠拍卖、北京匡时等拍卖公司的积极推动有着莫大的关系。业内专家表示，这样的势头还会持续下去，之后会逐步步入一个卖方调整策略，买家、投资者调整心态的时期，诚信的买卖双边关系和合理的价格体系将逐步建立起来。
　　书法专场屡现
　　2007年春拍，北京匡时首开《文字的力量——中国书法篆刻》专场，260件拍品成交率高达88%，成交总额为3353.05万元，其中文征明的《行草书诗卷》手卷在该场拍卖中以1111万元的高价成交。这一拍令业界书法爱好者们为之欢欣和鼓舞。自此以后，书法专场成为北京匡时的传统拍卖专场，至今已举办了5场，成为国内唯一一家持续性举办书法专场拍卖的拍卖公司。
　　抓住热潮，2007年秋拍，匡时一举推出《明清书法》和《百年遗墨——20世纪名家书法》两场书法专拍。其中，《明清书法》专场中的帝王书法大受欢迎，成亲王的《行书河源纪略谕》手卷和乾隆帝《临董其昌行书诗册》分别以453.6万元和84万元成交。
　　2008年北京匡时的书法专场再造佳绩，其春拍的《历代法书专场》成交总额达4587.86万元，成为匡时历届书法拍卖中成交总额最高的一场，4件拍品进入2008年中国书法拍卖成交前十榜单(见表一)，其中唐寅的《行书自书诗》手卷以1120万元成交，位居榜首；吴宽的《行书杂诗卷》手卷位居第二，以694.4万元成交。
　　或许是金融危机的影响，匡时2008年秋拍的《历代画家书法》总体只成交了865.65万元，当然拍品数量较之春拍减少了近50%，也是原因之一。不过，与之前相比，其精品和佳品成交价格依然呈上升趋势，如徐渭的《自书诗卷》手卷就以252万元的高价成交，成为该场最高成交拍品。
　　除此之外，上海朵云轩、上海嘉泰也都在2008年春季推出书法专场拍卖，其中朵云轩的《近现代书法专场》108件拍品，总成交额491.12万元；嘉泰的《古今名家书法专场》也拍出了441.34万元的成交总额，成交率达74.83%。其实，上海嘉泰早在2007年秋拍就举办过《笔有风雷·名家书法专场》，当时成交了435.12万元。
　　虽然没有举办专场拍卖，但众多书法高价成交纪录都来自于西泠拍卖和中国嘉德这南北两大拍卖公司的书画专场，如2008年春拍，八大山人的《行书临河序》在中国嘉德以464.8万元成交；王铎的《草书诗卷》在西泠拍卖2007年秋拍中以1691.2万元成交，成为西泠印社拍卖史上价格最高的作品，并同时成为2007年国内拍卖成交价最高的书法作品。
　　从数据显示，嘉德和西泠的书画专场拍卖中的书法作品数量2008年来在不断增多。西泠拍卖总经理陆镜清就告诉记者：“2008年秋拍，我们的书法作品数量已占到书画拍品总数的40%。而这样的调整正是根据市场的需求反应而来。”
　　古代书法成拍场绝对明星
　　从表一中不难看出，书法作品的高价纪录大多都在北京匡时、西泠拍卖和中国嘉德以及香港佳士得等拍卖公司产生。而且，古代名家书法是书法拍卖场上的绝对卖座拍品。这与2008年春季市场中国古代书画整体回暖的大趋势不无关系。如王铎的《草书临古帖》手卷以392万元成交，位居2008年中国书法拍卖成交前十榜单第6位；同样是该场拍卖，王铎的另外一件《草书、楷书临晋人书法册》册页则以313.6万元成交，位居该榜单第10。
　　西泠2008年推出的“明清状元书法单元”也是一大特色，26位状元的书法作品，总成交价达145万元，有些作品拍到了10万以上。此外，西泠2008秋季以830万元落槌的宋高宗敕岳飞《起复诏》手卷，昭示着古代精品书法将引领书法市场走出阴霾。
　　诚然，整体地看，现代书法比较走俏的多半是书画兼长的画家书法，不过这些人基本已经谢世，如郭沫若、弘一、黄宾虹、齐白石、张大千、溥儒、沈增植、沈尹默、于右任、林散之、启功等人的作品，价格指数一般都维持在数十万元之内，其中又多半在数万元乃至数千元之间振荡。
　　【收藏篇】学术化：书法艺术投资收藏关键词
　　书画批评家和鉴定专家高鸿也认为，将不同身份的书家作品分类，表象上看是一种拍卖的策划手段，但实际上是一种细化的学术行为。书法艺术其本身是一个文化现象，细化书家的结构体系会凸显数千年来不同结构体系的文化内涵，有助于我们深入研究书法流派的产生及其演变的轨迹。对收藏家来说，也会在这一体系的架构中选择适合自己所要收藏的对象。总之，细化体系，是学术引导市场的理念的雏形，因而，收藏的学术化也将因此应运而生。
　　他以为，没有学术内容的拍卖只是一种铜臭味很重的买卖行为，而没有学术化的收藏也只是一种盲目跟风的低俗投资行为。
　　古代书法VS近现代书法
　　综观近年来的书法拍卖数据，书法市场上的天价缔造者几乎全部来自明清及明清前的古代书法，在拍场上一直处在平稳上升之中，很少受资本因素的影响。不过，高鸿特别提醒，唐代书法几乎绝迹，宋元书法也只是偶露峥嵘，宋四家的苏东坡、黄山谷、米芾、蔡襄以及赵孟頫等人的作品真伪多有争论(事实上真迹确实不多，其中赵孟頫的赝品最为迭出)；而明清书法是近年拍场的主要追逐对象，流量多，真迹和精品时有出现，但赝品居多，以文徵明、唐伯虎、董其昌、王铎等人为“重灾区”。如目前市场上流通的王铎作品达近万件，大多是王铎的晚年作品风格的样式，如此数量实为不现实。由此，收藏家和投资者绝对需要格外小心、谨慎出手。
　　书法家书法VS画家书法
　　迹象和数据显现，被市场青睐的大多不是书法家之作，而是画家的书法作品和社会名人的书法作品，其中社会名人的书法作品升幅更快。究其原因，还听专家观点。
　　一直专注于书画收藏的成兰认为，一般评价书法的成就高远有三个评判标准：第一，其作品没有或基本上没有前人或者师承的痕迹；第二，作品具有强烈的个性和明显的时代感；第三、具有审美高度。这就是看似简单却为绝大多数的书法家一辈子都没能解决的难题，也是为何众多所谓的书法家被称为“书者”或者“书奴”的问题所在。
　　然而，一个现象和事实却让人深思，如何才能解决书法艺术的法度、形式感和境界的难题，似乎只有在那些著名画家手里才能被轻而易举地解决。现代画家中具有较高书法修为和艺术成就的，北方有齐白石、徐悲鸿、启功等，南方则有黄宾虹、吴湖帆、张大千、溥儒、陆俨少、谢稚柳、唐云、来楚生等。再看清代的扬州画派，有近半数在书法艺术上都颇有建树。
　　高鸿也指出，宋四家中，苏东坡和米芾既是官宦又是画家。也就是从苏、米开始，画家的书法一直是书法阵容的中坚。元代的赵孟頫，明代的徐渭、傅山、文徵明、唐寅、倪云璐及至近现代的吴昌硕、吴湖帆、沈尹默等等都是书画兼长且建树颇高的双料艺术家。